Una conversación con Marta Miñarro, fundadora de Lemon Studio, revela las claves conceptuales, arquitectónicas y sensoriales de su propuesta con Schmidt para Casa Decor 2026
Más allá de su impacto visual, el espacio que la marca de mobiliario a medida Schmidt presenta en Casa Decor 2026 junto a Lemon Studio encierra una profunda reflexión sobre la forma en que habitamos.
Concebido como una arquitectura en sí misma, el proyecto se articula en torno a una idea central , la “caja dentro de la caja”, que redefine el papel del mobiliario y lo convierte en el origen del espacio. Hablamos con Marta Miñarro, interiorista y arquitecta fundadora de Lemon Studio, para entender qué hay detrás de esta propuesta y cómo se ha gestado uno de los conceptos más sólidos de la edición.
Una idea arquitectónica que lo vertebra todo
Lejos de partir de una aproximación decorativa, el espacio nace de un concepto arquitectónico claro y estructurado. La propuesta se inspira en referentes de la modernidad para trasladar al interiorismo una lógica de orden, repetición y funcionalidad.
“La idea nace de la unidad de habitación de Le Corbusier, extrapolada a un módulo de Schmidt que, al replicarse varias veces, conforma ‘La Unidad’: una caja central donde se concentran y resuelven distintos usos de la vivienda. En ella se integran funciones como la cocina, una zona de lectura con chimenea, un vestidor que permite acceder al interior de la caja como si fuera un paso secreto, y el recibidor”.
Este planteamiento convierte un único gesto, una pieza central, en el elemento capaz de organizar todo el espacio, concentrando usos y generando una nueva manera de habitar más compacta, eficiente y conceptual.
Marta Miñarro, arquitecto e interiorista
y fundadora de Lemon Studio
Schmidt como aliado creativo
El desarrollo de una idea tan precisa requiere una ejecución igualmente rigurosa. En este sentido, la colaboración con Schmidt ha sido clave para llevar el concepto a su máxima expresión. Así lo explica Marta Miñarro, “desde el inicio me ofrecieron una gran libertad de diseño y la posibilidad de trabajar con el color de manera muy abierta. En este caso, hemos apostado por una pieza central monocolor, utilizando el azul en acabados de poro abierto y laca. En contraste, la envolvente se ha trabajado con una paleta de tejas, ocres y cremas”.
Esta dualidad cromática no solo responde a una decisión estética, sino que refuerza la lectura del espacio: un núcleo protagonista que destaca frente a un entorno que lo envuelve y lo acompaña.
“Además, compartían una visión innovadora y apostaban por un concepto rompedor, lo que nos ha permitido explorar al máximo las múltiples posibilidades que ofrece la firma”.
¿Cómo se ha utilizado el color para articular el espacio?
En este proyecto, el color no actúa como un elemento superficial, sino como una herramienta fundamental para construir la experiencia espacial. La decisión de concentrar la intensidad cromática en un único volumen responde a una voluntad clara de dirigir la percepción.
“No queríamos adosarnos a las paredes; nos interesaba la idea de un elemento central que pudiera recorrerse de forma circular, convirtiendo el espacio en una experiencia y no simplemente en un lugar de paso”, indica la interiorista y arquitecta.
De este modo, el visitante no solo observa el espacio, sino que lo recorre y lo descubre progresivamente. “Esto dio lugar a la elección de un único color como presencia dominante, funcionando casi como un elemento escultórico en el centro de la sala y organizando el resto de la percepción espacial”.
Una experiencia pensada para el visitante
Más allá de la resolución formal, el espacio plantea una experiencia concreta para quien lo recorre. Cada decisión, desde la organización hasta la materialidad, responde a una intención clara: generar una conexión entre el concepto y la percepción.
¿Qué te gustaría que sintiera o entendiera el visitante al recorrer este espacio en Casa Decor 2026? “Que existe un concepto detrás de toda la atmósfera generada. Que el interiorismo, al igual que la arquitectura, debe ser pensado y estudiado en función de dónde se sitúa y quién lo habita, sin renunciar a la belleza. Esa combinación es fundamental”.